marcelo zallio

lunes, 12 de septiembre de 2022

Jazz piano improvisación ejercicios

Ejercicios de improvisación

viernes, 5 de julio de 2019

Mondo 3 Jazz/Funk

Gabriel Franic - bajo electrico

Mariano Tonelli - Bateria, percusion y maquinas de ritmo

Marcelo Zallio - teclados

10 PIANOS This soundset contains 10 nsmp files for the Nord keyboards compliant with the Nord Sample library (NE3,4,5, Nord Wave, Nord Stage 2,2EX Nord Piano 2,3,4). There are 20 .np2 piano programs for the Nord Piano 2 .
You can load it using the Nord Sample Library.
22,9 MB

programs .np2

AMBER VIENNA
BOSENDORFER IMP
BOSENDORFER 2
FAZIOLI 2
KAWAI BOSEND
KAWAI ES8
KAWAI KORG
KROME GERMAN
QUEEN UP KAWAI ES
RAVENSCROFT
ROM UP RAVENSC
ROYAL KORG
ROYAL STEINW
ROYAL YAMAHA
STEINW KROME
STEINWAY 2
VIENNA GRAND
YAMAHA 3
YAMAHA K
YAMAHA P45

samples nsmp format

BOSENDORFER IMP
BOSENDORFER 2
FAZIOLI 2
KROME GERMAN
RAVENSCROFT
STEINWAY 2
VIENNA GRAND
YAMAHA 3
YAMAHA K
YAMAHA P45

10 MEGALAYERS This soundset contains 10 nsmp files for the Nord keyboards compliant with the Nord Sample library (NE3,4,5, Nord Wave, Nord Stage 2,2EX Nord Piano 2,3,4). There are 10 .np2 programs for the Nord Piano 2 .
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23,5 MB

programs .np2

MEGALAYER 1
MEGALAYER 2
MEGALAYER 3
MEGALAYER 4
MEGALAYER 5
MEGALAYER 6
MEGALAYER 7
MEGALAYER 8
MEGALAYER 9
MEGALAYER 10

SAMPLERS .NSMP

MEGAKEYS 1
MEGALAYER 1
MEGALAYER 2
MEGALAYER 3
MEGALAYER 4
MEGALAYER 5
MEGALAYER 6
MEGALAYER 7
STAGE
STAGE 2

sábado, 29 de abril de 2017

WINTER ORKESTER II (italiano)

questa musica cerca de trasmettere l'idea di viaggio, la mia necessità di tirare fuori imagini, esperienze,di questi anni vissuti nella "vecchia" Europa, e raccontarli con musica.
Ho cercato di utilizaré l'occhio fantasioso del bambino, di scoprire l'avventura.

I brani
1 hora de partir. ( ora di partire )
Ho cercato di trasmettere le sensazioni che ci portiamo quando abbiamo davanti a noi un viaggio sfidante, sconosciuto e alla volta invitanti

2 espacio abierto. (Spazio aperto )
Ha quella immensità del mare nel orizzonte, blu su e giù, paesaggio a destra e sinistra, senza nessuno attorno. Come un osservatore che non appartiene a questo pianeta.

3 arquitectura gótica (architettura gotica)
Se sentono dei metalli e catene che ho registrato a Bassano e alla fine se sente la campana di Asolo, che non ha niente di gotico e tanto di architettura, la parte gotica e subliminale è riferita a Batman

4 cambio de polaridad (cambio di polarità)
E il mio ultimo studio di musica orientato a fantascienza. Utilizza movimenti armónica che scappano a l'idea classica di tonalità, ed e bassato sul incrocio di tre croce con quattro triangoli e il movimento circolare che unisce i punti fra tutt'a questa geometria.

5 intimidad (intimità)
Una melodía di violoncello creata sopra una base di pianoforte improvvisata.

6 realidad dual (realtà dualista)
Nel mismo tema convivono luce ed oscurità

7 amaneciendo (l'alba)
L'ambiente iniziale è quello del palazzo della Signora a Firenze, ho cercato di ricreare la magnificenza di un'altra tempo, dove la città si sveglia e la sua attività cresce sempre con più vigore ma mano che arriva al mezzogiorno, momento dove il sole si proietta perpendicolarmente.

8 ambiente suspendido (ambiente sospeso)
Ho cercato di tenere la tensione durante quattro minuti, presentando nuovi personaggi.

9 expedición a Venus (spedizione a Venere)
Sono partito da un posto appena esplorato per me come sono le divisioni ritmiche della musica Karnatica, per dopo traslocare al laboratorio sonoro di ambienti surrealistici.

10 tres espinas (tre spine)
L'ambiente di sottofondo e stato registrato nella tomba di San Francesco in Assisi
Le tre spine provocheranno la sorpresa quando li scoprirai?

11 regreso a casa (ritorno a casa)
L'ambiente iniziale è quello della cattedrale di San Pietro a Roma. Nel finale c'è l'annuncio del treno quando arriva a destinazione
Questo è un brano composto per il mio jazz trio, da cui la melodia mi sembrava potesse resistere un arrangiamento orchestrale

WINTER ORKESTER II (español)

Te cuento un poco de que va
Es mi necesidad de sacar afuera imágenes, vivencias, etc, de estos años en Europa, pero desde el que se sienta acá y escucha al otro que te cuenta el viaje.
Tiene mucha fantasía para darle esa mirada de nene, de ciencia ficción, aventura, descubrimiento.

Los temas
1 hora de partir
Quise reflejar esas sensaciones que nos llevamos cuando tenemos por delante un viaje desafiante, desconocido y a la vez invitante

2 espacio abierto
Tiene esa inmensidad cuando vemos mar y horizonte, azul arriba, azul abajo, paisaje a izquierda y derecha, y nadie más. Como un observador en un planeta al cual no pertenece.

3 arquitectura gótica
Tiene unos metales y cadenas que grabe en Bassano y al final las campanas Asolo, que no tienen nada de gótico y mucho de arquitectura, lo gótico es un guiño para los simpatizantes de Batman

4 cambio de polaridad
Es mi último aprendizaje en cuanto a composición para cine ficción. Utilizando movimientos armónicos que escapan a la idea clásica de tonalidad, basado en 3 cruces y 4 triángulos y el movimiento circular que uno los puntos de ambos.

5 intimidad
Una melodía de cello creada a partir de una base de piano improvisada.

6 realidad dual
En el mismo tema conviven luz y oscuridad

7 amaneciendo
El ambiente es el Palazzo della Signora en Firenze, para mi es la suntuosidad de otro tiempo, donde la ciudad crece desde el amanecer al mediodía, cada vez más vigorosa.

8 ambiente suspendido
Trató de mantener la tensión durante los 4 minutos presentando nuevos personajes

9 expedición a Venus
Parte de un lugar apenas explorado por mí como son las divisiones rítmicas de la música Karnatica para mudarme al laboratorio sonoro de ambientes surrealistas.

10 tres espinas
El ambiente de fondo es la cripta de la catedral de San Francisco en Asís donde se exhibe la momia de San Francisco. Y las tres espinas provocan esa sorpresa que da la espina cuando es descubierta.

11 regreso a casa
El ambiente es la catedral de San Pedro en Roma. Y al final el anuncio del tren que llega a destino.
Es un tema que compuse hace 4 años para formato jazz, y me pareció que la melodía resistía un arreglo de tipo orquestal.

martes, 25 de abril de 2017

ejercicios de improvisacion

improvisacion sobre cambios en la seccion ritmica generados por una app

armonizacion

ejercicio de frases con notas no armonicas (out)

ejercicio de frases con resolucion directa e indirecta

ejercicio de desarrollo de motivos

ejercicio de pausas o reposo (pacing)

ejercicio de curva/rango melodico

la improvisacion y las tomas de decisiones

Escribo estas ideas para compartir mi punto de vista respecto de la improvisacion.

En un tema en 4/4 y a 120bpm disponemos de 2 segundos por compas, esto quiere decir que tenemos poco tiempo para construir una frase de un compas y pensar un desarrollo consecuente,complementario u opuesto en el proximo compas.
Si estamos tocando sobre los cambios de acorde y el compas en cuestion tiene 2 acordes, todo se reduce a 1 segundo por acorde. si los dos acordes son un IIm,V7 / IM,IVM / o cualquier otra combinacion donde los dos acordes compartan el mismo centro tonal todavia podria resolverse con "cierta facilidad". Pero que pasa si los acordes son por ej CM7#4 y Eb7#5b9 ?
Se complico la cosa. Podriamos decidir tocar blancas sobre las notas armonicas que forman las EXTENSIONES DEL ACORDE (sobre C;D o F# y sobre Eb; Db o E,) o negras sobre las 4 notas a una relacion de 1 segundo por nota en el caso de las blancas y a 1/2 segundo por nota para las negras.
Tambien podriamos incluir las NOTAS GUIA (3 y 7) para C; E y B y para Eb; G y Db. ahora tendriamos 8 notas, o sea corcheas y las decisiones a razon de 1/4 de segundo por nota. todo esto siempre y cuando las notas tuvieran todas la misma duracion, en todo caso sobre los 2 segundos iniciales si decidimos tocar ritmos mas interesantes tendriamos que decidir tambien hacia donde enfocamos el desbalance o la DENSIDAD RITMICA.

Hasta aca nos ocupamos en QUE tocar, pero que pasa si desplazamos un momento la atencion sobre el CUANDO tocar, o sea empezamos a hacer uso de los silencios y de las sincopas como instrumentos de BALANCE de la frase en su aspecto ritmico. Que pasa con esos 2 segundo que tenemos para elegir que tocar? Es el mismo tiempo que tenemos para elegir cuando tocar. Y aca se plantea el problema que no disponemos de 1 segundo para cada cosa, sino que en los mismos 2 segundo tenemos 2 DIMENSIONES de toma de decisiones.

Y para completar la trilogia seria oportuno agregar el COMO tocar, o sea darle al que y al cuando infromacion DINAMICA y ARTICULADA de la frase, y sumar al rompecabezas la INTENSIDAD de la nota y la articulacion. Vamos a tener que aumentar la atencion y la toma de decisiones a una 3ra DIMENSION para lo cual disponemos siempre de los 2 segundos.

Tocar o dejar de tocar las notas justas (QUE) en el tiempo justo (CUANDO) de la forma justa (COMO) requiere de una gran concentracion. Digo esta obviedad porque pienso que llegado a este punto el oido solamente, o el ensayo y error no serian los mejores aliados para salir airoso de un compas/frase e ir en busca de otro compas/frase. Creo tambien que hay muchas decisiones acertadas, pero no hay tiempo para todas, hay que elgir una.
Una desicion desacertada por la presion de la falta de tiempo o un fallo tecnico de tocar una nota accidentalmente cuantos segundos/compases nos puede distraer? Seria sano dejar pasar el error y lanzarse a la busqueda del proxino acierto, la improvisacion da siempre nuevas oportunidades.

Agrego un video donde despues de haber improvisado sobre la progresion armonica de un standard (Alone together) a 130bpm sin plan estrategico previo, analizo las decisiones tomadas.
alone together

All the things you are a 190 bpm

how insensitive

viernes, 2 de diciembre de 2016

piano in casa (ITA)

10 brani registrati nel' mese di novembre di 2016, arrangiamenti originali per pianoforte cercando di mettere in pratica le mie ultime ricerche armoniche, ritmiche, e sviluppo melodico nella improvvisazione

link per scaricare gli mp3
descarga CD mp3

1 everything happens to me
2 i loves you Porgy
3 Stella by starlight
4 my romance
5 the days of wine and roses
6 round midnight
7 body and soul
8 all of you
9 la luz de un fosforo
10 beautiful love

(tapiales, buenos aires, argentina, nov 2016)

piano - synthogy ivory American grand steinway

daw - ableton Live 9 Suite

mastering - Pro tools 12 plug ins - Universal Audio

piano solo en casa

home marcelo music video photo concerts projects audio&computers

10 temas grabados en el mes de noviembre de 2016, como resultado de arreglos para piano donde intente aplicar mis ultimas busquedas en cuanto a armonias, ritmicas y el desarrollo de la construccion melodica durante la improvizacion.

descarga CD mp3

1 everything happens to me
2 i loves you Porgy
3 Stella by starlight
4 my romance
5 the days of wine and roses
6 round midnight
7 body and soul
8 all of you
9 la luz de un fosforo
10 beautiful love

(tapiales,nov 2016)

piano - synthogy ivory American grand steinway

daw - ableton Live 9 Suite

mastering - Pro tools 12 plug ins - Universal Audio

domingo, 20 de noviembre de 2016

Música, comunicación, estilos, tiempo

Cuando componemos una melodía, elegimos una determinada combinación de sonidos y silencios, un ritmica para esa secuencia de notas y una armonía sobre la cual se apoya esa secuencia. Podrían ser muchas las combinaciones , pero nosotros elegimos una, de esos se trata, de tomar decisiones.

Como decía Bill Evans, una composición de un minuto de música pudo haber tomado semanas en escribirse, mientras que en una improvisación (composición espontánea en tiempo real) un minuto de música sucede en un minuto de tiempo.

Cuando combinamos varias frases, en la construcción de la melodía, por lo gral buscamos que tenga cierta coherencia, y esta es dada por la continuidad del discurso. Todas estas son elecciones, que transmiten de alguna manera, nuestro estado de ánimo, pensamientos, creencias, cuenta quienes somos. La música es comunicación a un alto nivel de frecuencia vibratoria.

La mayoría de las veces las composiciones tienen información melódica rítmica y armónica específica, característica de una región, y una época presente o pasada, casi siempre con una raíz en el pasado y su consecuente evolución presente.

Los estilos transmiten una identidad genética musical, y pueden localizarse regionalmente. A pesar de la velocidad de las comunicaciones modernas, lo pueblos tienden a mantener esa identidad musical.

Cuando dos o más estilos se fusionan esta "regionalidad" es trascendida, va en busca de nuevas fronteras, provocando un movimiento expansivo.

Personalmente, tengo la necesidad del explorador, de descubrir formas musicales, estilos, armonías y ritmos. Busco expandir ese conocimiento dentro de mi, fusionar tratando de no quedar atrapado en fronteras estilísticas.

Pero en ese recorrido es necesario intentar al menos aprender los estilos en su estado natural, decodificarlos para después de conocer algunos de sus elementos transformarlos.

A lo largo de mi búsqueda musical, abrí algunas puertas que se me presentaron en el camino, y di solo algunos pasos dentro de cada nueva habitación, sin detenerme a profundizar demasiado pero superando el limite de la curiosidad caprichosa.

Me metí con varios estilos, de manera bastante irrespetuosa al principio, y trate de dejar grabado un registro a modo de ejercicio inicial para después de haberlo profundizado, retomarlos.

Estos son algunos ejemplos

Malena - tango. https://youtu.be/GsMt1CH468Y

Garúa - tango. https://youtu.be/6FfHR7Phl9k

Al the things you are - Big band. https://youtu.be/mhyd5zruWhE

A night in Tunisia - Big band. https://youtu.be/csW6Z8fZnKI

Menú porteño - rock. https://youtu.be/AN2mnVa7s_Y

Un delfín dorado - pop. https://youtu.be/joxAHIXneuw

Ella - pop. https://youtu.be/A5XNzFE5fvw

Tapiales power - rock fusion. https://youtu.be/uWHw2U2znPE

El túnel - orquestal. https://youtu.be/7cwUon7tTDI

El corralón - tango electrónico https://youtu.be/H2U8DfmxDaU

Eu de Marin ausenteime - tradicional gallego https://youtu.be/K4vTuueU7bg

La pomeña - folklore argentino. https://youtu.be/zn49GHaQVbw

Valstagna - fusion. https://youtu.be/yel2tg_e17o

Medio kg de milonguitas. Milonga fusión https://youtu.be/MvwQukLdFT8

Tarin rin ti Tarin rin. Zamba fusión https://youtu.be/WG8yu4n9STs

Al maestro - piazzoleano. https://youtu.be/KtU8UUR0q2U

Moros en la costa -jazz rock. https://youtu.be/KtU8UUR0q2U

Seguir flotando - ambient. https://youtu.be/4ggb2MVg7TQ

Idea 3 dance electro - electrónica. https://youtu.be/yenYOo5W9uw

Maggio 30. - electrónica https://youtu.be/_TY_LrIHyU4

Samba de primavera. Samba jazz. https://youtu.be/P9bFHaOKH_w

Vecchie storie. Zamba https://youtu.be/TLh6Nnkw5xA

Mercurio. Fusión jazz/konnakol. https://youtu.be/CW6Z19Hfris

Gypsy hexatonic - modal. https://youtu.be/jnypEt08STU

Hungarian Romanian Spanish. - modal https://youtu.be/0G8Hs4fsWw8

Acid Trento - funk. https://youtu.be/9s52KnnDmAA

Otro dub Tango. - tango electronico. https://youtu.be/1_tW8_qnhos

Roma de noche. - heavy. https://youtu.be/yqgay8iDU0I

Roma 2. - heavy https://youtu.be/xVcT39_WA00

Fanchy - funk https://youtu.be/AM-wJON3fpg

En ampliación .....constante

jueves, 3 de noviembre de 2016

El sonido en el mundo real

El sonido en el mundo real. David Huron (profesor del MIT)

Lo que nosotros llamamos sonidos son en realidad una colección de componentes de frecuencias llamados parciales.Cada parcial tiene una frecuencia de vibración única. Los parciales existen porque la mayoría de los objetos vibrantes, vibran en más de una forma simultánea, arriba abajo, derecha izquierda, adelante atrás, sentido horario y anti horario.
La unidad de frecuencia es el hertz (Hz), 1 hertz es un ciclo de movimiento por segundo.

Cuando caminamos, la cabeza se mueve hacia arriba y hacia abajo 2 veces por segundo, su frecuencia es alrededor de 2 Hz. Este movimiento de la cabeza genera un sonido, pero su frecuencia es muy baja para el oído humano. Golpear una puerta, genera un rango de vibración mucho más veloz, puede producir un sonido formado por digamos 6 parciales, cuyas frecuencias pueden ser 48 Hz, 119 Hz, 142 Hz, 703 Hz, 972 Hz y 1488 Hz, cada una de estas frecuencias surgen de diferentes modos de vibración .

Dependiendo de la fuente Sonora, los parciales pueden ser múltiplos de alguna frecuencia básica, por ejemplo parciales de 101 Hz, 202 Hz, 303 Hz, 404Hz, 505Hz, tienen como frecuencia fundamental 101, al ser todos múltiplos de este. Cuando los parciales tienen frecuencias que están integradas en múltiplos se llaman armónicos. Todos los armónicos son parciales, pero no todos los parciales son armónicos, golear la puerta genera parciales, pero no armónicos.
Instrumentos como la batería, campanas, gong, timpani, platillos, vibráfono, marimba producen sonidos inarmonicos. ( no obedecen a una serie armónica )
El viento, mar, lluvia, ruidos producen sonidos aperiodicos.

En el mundo real los sonidos afectan el tímpano de modo que este vibre imitando las vibraciones de la fuente Sonora. A través de las neuronas sensoriales en la membrana basilar el órgano auditivo se comunica con el cerebro.
Una nota del piano puede generar 20/30 parciales, estos parciales son transmitidos a través del aire al tímpano, de ahí a los huesos del oído interno, hacia la membrana estimulando diferentes partes en base a las frecuencias bajas, medias y altas, luego el nervio coclear intenta separar cada componente parcial, cuando la membrana basilar logra aislar exitosamente un parcial, decimos que el parcial fue resuelto.
De todas formas la mayoría de los parciales no logran ser resueltos, por estar muy juntos en vibración, provocando que el oído no logre separarlos.
Para un sonido aislado como puede ser una nota de una trompeta, la membrana basilar puede llegar a resolver de 5 a 10 parciales, los parciales no resueltos, contribuyen aún a la percepción del sonido, pero como un grupo.
Para un acorde tocado por una orquesta pueden producirse cientos de parciales, pero el oído humano resolverá solo de 25 a 30 parciales.
El cerebro toma todos estos parciales (componentes de frecuencia ) y los reagrupa en algo que se llama imagen auditiva.
¿Porque el cerebro humano no identifica los parciales y en cambio los reagrupa en imágenes auditivas?
El cerebro resuelve problemas prácticos en el mundo real, interpreta sensaciones y filtra los contenidos hasta la información más importante, es comida?, hay peligro? De dónde viene ese sonido? Que lo causó?
Para el ser humano, a nivel de adaptación , es más util percibir sonidos que frecuencias, percibimos la bocina del tren, no sus parciales de frecuencia.
El sistema auditivo está diseñado para reconocer objetos que producen sonidos,en vez que sus modos individuales de vibración. El acierto evolutivo aquí es crear imágenes auditivas que representen al objeto sonoro en el mundo real.
No siempre lo conseguimos, por ejemplo 12 violinistas tocando unísono no evocan 12 imágenes auditivas en nuestras mentes. La mente hace una escena auditiva de un gran súper instrumento.
Otro fenómeno sucede con él stereo y el mono.
Un sonido que nos llega desde la derecha golpea primero nuestro oído derecho y enseguida el izquierdo, el cálculo del retraso y la compensación da información al cerebro de intensidad y localización. El cerebro usa un sentido intraural. Ahora bien , escuchando música en el estero, tenemos las sensaciones de escuchar un parlante a la derecha y otro a la izquierda, sin embargo al destapar el parlante vemos que cada uno tiene un woofer y un tweeter y nosotros no tenemos la percepción de estar escuchando 4 fuentes sonoras separadas.
Si escuchamos un disco donde la voz está en el centro, el piano hacia la izquierda y el bajo hacia la derecha, estamos interpretando 3 fuentes sonoras "virtuales" que no existen en el mundo real, en el mundo real siguen siendo 4 fuentes emisoras (1 woofer y 1 tweeter por cada parlante)
Escuchar un Cd en mono provoca la pérdida de las referencias de localización de la fuente sonoras y de la reagrupación de todos los parciales emitidos. El cerebro se esfuerza para asignar componentes de frecuencias a las fuentes sonoras sin el beneficio de la localización.
En la mezcla de una grabación de por ejemplo batería, bajo, guitarra, teclados, y voz el ingeniero y el productor eligen cuidadosamente que imagen de escena auditiva comunicar en el oyente, para que al reproducirlas en su casa, escuchen espacios coherentes, definidos y de suficiente claridad para que el cerebro traduzca la música en una experiencia placentera.

viernes, 10 de julio de 2015

b- grabacion de un concerto de la orquesta de Campolongo Maggiore en la iglesia de Valstagna (Vicenza, Italia)

Viernes 3 de julio 2015

Grabación del audio para un DVD del concierto realizado por la orquesta de Campolongo Maggiore en la iglesia de Valstagna (Vicenza, Italia)

Orquesta compuesta por 50 elementos

Programa utilizado: Ableton Live 9.1

Canales: 3 (un par stereo, y un micrófono al presentador)

Placa de audio, previos: RME ufx

grabación doble (grabación + back up de seguridad) una en el MacBook Pro y la otra en un disco Samsung SSD 250 gb conectada a la Rme por USB

Técnica de microfoneo utilizada: ORTF (Organización de Radiodifusión y Televisión Francesa)

Edición y mastering en Logic Pro.

Prepare para que elijan el director de la orquesta y el editor de video una versión sin EQ y una versión con EQ + compresión mínima.

Los plug ins usados para la Ecualizacion son emuladores del pultec EQ

Y para la compresión el shadow hills mastering compresor.

domingo, 28 de junio de 2015

winter orkester

home marcelo music video photo concerts projects audio&computers

winter orkester es un estudio sobre la composicion de musica para films sobre una base orquestal.